
歌劇院2026《藝想春天》聚焦後人類 國際×臺灣科技藝術9檔齊發

【威傳媒陳惠玲編輯】
臺中國家歌劇院「2026藝想春天 Arts NOVA」系列以「後人類」時代的前瞻視野為策展主軸,擘劃一幅多元而深刻的藝術圖景。節目精選6檔來自法國、比利時、西班牙、英國的國際作品,並集結3檔臺灣最新科技藝術創作,從愛情、科技成癮到末日想像,回應當代人類面對科技與自身存在的關鍵提問。系列節目將於2026年3至5月陸續登場,12月17日中午12點起全面啟售。

歌劇院指出,系列將以跨域形式開啟春天序幕。美籍華裔作曲家黃若精心策劃的《浮聲之城》,邀請觀眾在城市中遊走,透過手機播放指定音軌,形成人手一機、即時生成的流動合奏,最終匯聚至歌劇院大劇院,欣賞國立臺灣交響樂團的完整演出。觀眾可自由穿梭於舞台與觀眾席之間,近距離感受聲響與空間共振,體驗城市與音樂交織而成的春日交響曲。

法國當紅科技藝術家雅德里安.孟朵與音樂家大衛.巴賓(Babx)攜手推出《Piano piano》,以鋼琴為核心,曲風橫跨法式香頌、爵士與當代即興,結合音像藝術、多媒體即時互動投影及水晶球雜技,構築出如畫般詩意流動的法式浪漫。

西班牙出奇偶劇團的偶戲《點擊得永生》,宛如當代版的浮士德寓言,只需手機一點,即可到府更換機械器官,肉身升級如同更新App般理所當然;比利時靜物劇團的肢體喜劇《這就是人「森」啊!》,延續前作《這就是人「身」啊!》的幽默張力,在荒謬的大自然情境中,帶領觀眾直面末日來臨的荒誕與不安。

關於愛與關係,法國劇場持續提出犀利觀察。法國劇場大師喬埃.波默拉的經典作品《兩韓統一》,以20段短劇赤裸描繪愛與親密關係的複雜樣貌,巡演十年後將由原班人馬來臺演出;前法國里昂國家戲劇中心總監尤瑞斯.馬修的《孤島信號》,突破傳統敘事框架,透過耳機區隔觀眾聆聽視角,從三種立場切入家庭風暴,聚焦孤寂與疏離的繭居族議題,特別適合親子共賞。

臺灣科技藝術創作亦不缺席。僻室╳在地實驗的《獸靈之詩:頭骨的召喚》,邀請觀眾戴上VR頭盔,走入小說家邱常婷原創的奇幻世界;曾睿琁╳洪千涵的《我們將在天堂,成為一個整體》,則從一名研究員之死出發,反思在AI時代,人類究竟追求真正的理解,或只是渴望永不反駁的回應。

豪華朗機工的《最後一問》將於大劇院打造一座「選擇與重生」的模擬宇宙,觀眾身處舞台中央,與集體意識般的漂浮光球及兩座高達4米的仿生機械手展開對話。該作概念亦延伸至臺北當代藝術館展出的《宇宙201》,目前「宇宙寫生—豪華朗機工個展」正展出中,兩館同步推出期間限定購票優惠,相關資訊請至雙館官網查詢。
(資料來源:威傳媒新聞-WinNews)
